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小さな美術館

小田原の老舗かまぼこ舗・鈴廣が行う絵画コンクールは、かまぼこ板を用いたもの。

製品の一部、あるいは製品の使用された後に残るもの、をつかったキャンペーン・アイデアは結構開拓されてない土地かもしれない。

ちなみにこのコンクール、もう12回目になるらしい。。。

■第12回かまぼこ板絵国際コンクール「小さな美術展」

“森で育まれた木のいのちが絵画となって元気に生き続ける” 小さな美術展かまぼこ板絵コンクールは、これまでに1歳から100歳まで 幅広い人たちの参加を得て、本年第12回展を迎えます。 かまぼこ板をキャンバスに自由で個性あふれる世界を広げてみませんか。 どうぞふるってご参加ください。

サイトの訪問者数＝ギャラ

■おちまさとプロデュース『ＧＢＷ：芸能界ブロレス・リング』

また、サイバーエージェント×おちまさと、で面白いことやってるよｗ
最近この組み合わせ非常にイイ感じ。

ＣＡモバイルがやっている「0ch.tv」は携帯コンテンツとしては最高だと思うしね。

ちなみに「ブロレス」＝ブログ＋プロレスでは、サイトの訪問者数1人を1円と換算してギャラにするそうな。。

おもろい。

広告は消費者の孫の手にならんといかん

昨日同僚とバンメシ中に思ったこと。

googleなんかだと、Adwordsの結果でてくる「広告」は、あくまでも消費者にとって役立つ「情報」としての位置づけなのでクリックされなかったら順位が落ちるし。

そんな気分でいたらこんな記事発見。
"検索結果の企業PR、約15％が「便利だと思う」” (japan internet com)

あれを「広告」ではなく「企業ＰＲ」って書いてるところが言いえて妙。
（というかこの調査をした人が「広告」と「ＰＲ」の違いを意図して質問表書いたかどうかはわからんが）

infoseek/楽天がRSSリーダー配布

■ infoseek RSSリーダー

ポータルが配布しているＲＳＳリーダーといえば、アプリケーション型のgooのRSSリーダーがすでにあるが、infoseek/楽天の場合、ブラウザ／ポータル型のＲＳＳリーダーなので、my pageとバッティングするような気がするのだが．．．まぁ、楽天の売れ筋やinfoseekニュースでリテンションを計っているのだろう。

いずれにせよ、ＲＳＳリーダーというものを各社が配布することで、メーラー、ブラウザに続く第３のＷＥＢツールになることは間違いない。

あの路上工事は？

■路上工事検索

「あれ？あの工事何の工事？」なんてときに見るサイトらしい。
調べてみると結構面白い。

路上工事ひとつひとつには「問合せ番号」がついています。その「問合せ番号」を使って、工事情報を簡単に調べる事ができます

知りませんでした．．．でも今後メモりそう。

でこのサイトにある「不人気投票」がなかなかよくやったなあ、こんなテーマで、って感じなんだけど、残念ながら投票数が少なく、有効値とはいえない。けれども、“負”の部分を自ら公開する気概に一票！

“広告拒否症候群にはどんな注射が効くのだろうか？”

↑このコトバはある敏腕広告マンの企画書中のコトバ。

その企画書が掲載された本がコレ。

　『株式会社日広エージェンシー企画課長中島裕之』

である。一気に読んでしまった。

“中島裕之”とは後に“中島らも”となる、敏腕広告営業マン兼企画マンである。
で、この本は“中島らも”の本ではない。“中島裕之”が書いた手書きの企画書が満載された企画書集（≠作品集）だ。なので、彼が「どのようにモノを考えてきたか」が垣間見える（この企画書を２０年に渡って「中島」と書いたダンボールに保管していた、という日広エージェンシー社長もすごいや）。

彼が日広エージェンシーに在籍していたのが１９８１年～１９８７年というから２０年ぐらい前の話なのだが、色あせない広告の企画の妙があるのだが、と、同時に「すでに消費者は賢くシニカルになっていて広告なんて見てくれないんですよ」という主旨のコトバが企画書上にも現れる。

つまり、今「広告なんてもう効いてないんじゃないの？」なんて話を聞くことが多いけれども、そんな問題意識は２０年前からあって、それに対する処方箋がまったくなされてきていないのかも知れない。なんてことも考えたりする。

とはいえ、そのような状況の中でどうやって「効く広告」を作るのか？　天才広告マン・中島裕之の代表作かねてつの『かまぼこ新聞』の企画書上の次のコトバにヒントが隠されているような気がする。

「はなせる会社となら　遊んでもいいわ。」と彼女は言った。

うわあああ、名言。

アフォーダンスな公衆トイレ

工事が進む表参道駅で見つけた公衆トイレ。

男性のイラスト、女性のイラストが無くっても、どちらが男用で女用なのかが自然とわかる。

これは、青＝男／赤＝女という文化的なコード（変換装置・ものさし・価値基準・慣れのようなもの）があるからパッとみてそれとわかるわけで、こういうコードからデザインを考えるのがコミュニケーション・デザインのコツ、なんだろう。

コミュニケーション・デザインとは？（補１：文献リスト）～「プレ・デザイン」力を高めるために

先のエントリーで書いた「プレ・デザイン」力を高めるための本を３つの方向からオススメします。

■アフォーダンスを理解する

『アフォーダンス-新しい認知の理論』
⇒まずはコレから。大枠がつまめます。
『アフォーダンス』
⇒もう少し、学びたいときはコレ。
『レイアウトの法則―アートとアフォーダンス』
⇒そして、コレ。雑誌のレイアウトなどをケースにアフォーダンスをより実践世界に持ち込んだ本。オススメ。

■学ぶということ、考えるということ、を学ぶ・考える

『考える練習をしよう』
『学び方がわかる本―勉強は楽しい!!』
⇒この２冊を読めば相当脳ミソが柔らかくさせられます。日本の学校教育がいかに偏ってるかも感じてしまうかも。

■情報の編集能力を高める

『情報選択の時代』
『それは「情報」ではない。―無情報爆発時代を生き抜くためのコミュニケーション・デザイン』
『理解の秘密―マジカル・インストラクション』
⇒”情報建築家”～リチャード・ソウル・ワーマン三部作。彼の本を読まずして、情報編集能力が高まることはありえない？！

コミュニケーション・デザインとは？（補１）

金曜日にミュージアムや各種エキシビションの空間デザインを得意とするミュゼグラムの渋谷城太郎（通称”Ｊ”）と久々に食事。Ｊとの中は「年に一度は食事をしよう」と約束し合った仲で、一年間に互いに考えてきたことを意見交換できるよき相手（彼曰く、「タカヒロと僕は互いに映し鏡みたいなもんで」ということらしい）で、といっても僕より５つ上だし、いつの間にかになってるし、フィールドも違うんだけど、互いに刺激＆同意・共感があるのが面白い。いつのまにか助教授にもなってるし（＾＾；；

彼のフィールドは、空間デザインということで、しかもミュージアムとかのデザインやってるものだから、知識をどうやって、人間の身体そのものとのインタラクションで学んでいくか、といったことも考えていたりする。

「空間は身体的に情報を受け取るメディア」

と、彼は今回名言を言ってたんだけれども、「空間」というもともと何も無いスペースに情報を配置し、人々が情報を受け取りやすいようにデザインをしていく、という仕事を彼は行っているわけで、一方僕のほうも「空間」というか、ブランドとか商品・サービスの置かれている「生活空間」みたいなとこを相手に仕事をしている。

で、互いに共感したのが、

「それはアフォードされているか、どうか」

を見極める能力について。

“アフォード”いや、“アフォーダンス”といったほうが一部の人には親しみやすいかもしれないが、この言葉はギブソンという認知心理学者によって定着させられた言葉で、例えば、机の上にあるコップを掴むときに、僕らはそれについて「コップまでの距離」や「掴む握力」をいちいち計算しているわけではない。同様に、椅子には「これは座るものです」と書かれていないにも関わらず、自然と座っていたりする。

このように、モノ自身が「自分をどのように扱って欲しいか」をメッセージとして発している＝”アフォードしている”といえば、まぁおおよそ当たりだろう。

で、空間のデザインであろうが、広告やＷＥＢやコミュニケーションのデザインであろうが、この「アフォードしているかどうか？」が重要なポイントとなってくる。言い換えれば、説明が必要なものは良いインターフェースではない＝アフォードしていない、ということである。

この話は、「コンシューマの学習能力って侮れないよね」という会話から出てきた。展示物であれ、ＷＥＢサイトのデザインであれ、「これはこうこうこうして使ってください」「これはかくかくしかじかという意味なんです」という説明がやたら書かれているものは、すなわち、よいインターフェースではなく、むしろ、それに触れる人の学習能力を「舐めている」のではないか、ということ。さらに別の言い方をすると、「そのデザインはいじられやすいか？」ということか。

さて、こうした“アフォードしているデザイン”を生み出すために何が重要か？という点においても、互いに激しく同意をしたのが、

「プレ・デザイン」

である。

「プレ・デザイン」とは、「デザイン」を始める前のインプットのことを指す。彼（＝渋谷Ｊ）曰く、最近のデザイナーは、とかくＭａｃで手を動かし始めることが多いらしい。しかしむしろ、実地に出かけてカラダをもって経験する、先人の知識を脳ミソに突っ込むといったほうが大事なのじゃないか、と。空間をデザインするものとして、実際に行って感じることの重要性を彼は相当感じている。同様に僕のフィールドにおいては、その商品・サービスがどうやったら受け入れられるか？を考えることなので、実際にそれが売られている現場や、あるいはそれらについてみんながどのように思っているか？を考えることが非常に大事なのだ。そしてこれらを考え抜くところから、「アフォードされる」デザインを考えることができるのだろう。つまり、「アフォーダンス」とは、ある情報・環境がどう人間にインプットされるか？ということなので、全く何も無い＝データも情報もない状況からデザインすることなんてできないのである。

コミュニケーション・デザインにおいては、商品・サービスとそれを受け入れて欲しいターゲット層との距離＝ギャップを理解するところが「プレ・デザイン」となる。

しかし、この「プレ・デザイン」は全く何も無いところから手探りで始める作業なので、学校で習ってきた教育制度になれてしまっている人が多いので中々できない人がいる。これは学校では「覚え方・解き方」は教えてくれるが、「考え方・学び方」そのものについては全くもって教えてくれなかったからだろう。。。

さてそんな脳ミソをストレッチするために、ここで一つの例＝問題を出してみたい。

問）
今、携帯メーカー各社が「音楽対応ケータイ」「オンガク・ケータイ」として新商品を発売し続けている。
しかし、今ひとつ、「オンガク・ケータイ」という“イメージ”自体が思いつかないし、人によっては「着メロがキレイなケータイなの？」といった誤解 misunderstandings が生じている。

では、「オンガク・ケータイ」が“オンガクの聞けるケータイ”としてアフォードされるされるためにはどのようにすればよいか？　いいコミュニケーション・デザインを考えてみてください。コメント欄へ書き込んでみてくださいませ。後日、僕の場合のアイデアを書いておきます。

ヒントは、“mimic”

アイコンやらのちょっとしたインタラクションの重要性

今日は、2advanced studios のプロジェクトから２つ。

■ O'NEILL

サーフウェアetcで知られる O'NEILLのサイト。
サイトに入った瞬間に流れ出す波の音が、「そうそう俺はサーフブランドのサイトに来たんだよ」という気にさせてくれる。で、右真ん中のお姉ちゃんにカーソル合わせると、「んっふん」って言ったりするんだから、バカバカしい！すばらしい！。で、各アイコンを触るとそれはそれは色んなアクションが。。。あとグローバルメニューについても、こういうやり方あんのね～、と感心させられます。

■ KB home

こちらは人によっては、「え？２ＡＤっぽくないじゃん」って思うかもしれないぐらい、まじめなクライアントのお仕事（でも２ＡＤの人間は結構あか抜けてない真面目っぽいヤツだったし（笑））。で、このサイトは「家を買う、建てる」人の気持ちにたったエモーショナルなサイトとかアクションになっている点に注目。あと、全体的に楽しいよね。日本のこの業界（＝建設・不動産）のサイトって信頼とか実績とかが前面に出てるから、結構堅苦しい。でも本来なら、家を買うって「楽しい」行為に置き換えてあげたほうがいいと思うんだよね。そういった意味で、このサイト、楽しさが出てていい体験をもらえるのがいいよね。